Икона, ее содержание и границы

"ВЕХИ" это сборник статей русских философов, написанных в начале XX века, которые обсуждают роль русской интеллигенции в истории России. Книга была выпущена в марте 1909 года в Москве. Ее глубокие идеи вызвали широкий отклик в обществе, и к апрелю 1910 года она уже переиздавалась четыре раза, достигнув общего тиража 16000 экземпляров. В сборнике есть вклады известных философов таких как Николай Бердяев, Сергей Булгаков, Петр Струве и других. Каждый автор представляет свою точку зрения на различные аспекты интеллигенции, от их роли в социальных изменениях до нравственности и этики. Книга также содержит пристальные взгляды на интеллигенцию в молодежи и вызывает минуты раздумий о будущем русской культуры.

В этой книге впервые под одной обложкой собраны классические работы об иконописи и иконах величайших русских мыслителей и исследователей христианской культуры и древнерусского искусства: Евгения Трубецкого, Сергия Булгакова, Николая Покровского и других. Собранные вместе, эти яркие сочинения дают целостное, одновременно художественное, историческое и религиозное истолкование древней русской иконы. Вы узнаете, для чего нужны иконы, как они создавались и как понимать их символический язык, какое место занимала икона в жизни русского человека в прошлые столетия, какие народные поверья и обычаи связаны с иконами, откуда берется чудодейственная сила святых чудотворных икон.

Книга об Апокалипсисе была последним трудом о.Сергия, который он успел закончить до своей смерти. Лекционный материал, посвященный автором Апокалипсису, был обработан им по многочисленным просьбам студентов Православного Богословского института.

Настоящий труд напечатан с первой рукописи; поэтому в ряде мест он носит характер записок и не чужд повторений и неточностей.

Книга выдающегося русского мыслителя и богослова Сергея Булгакова (1871–1944) – самая значительная его философская работа, представляющая собой, по словам автора, род духовной автобиографии или исповеди. «Как возможна религия», «вера и чувство», «религия и мораль», «природа мифа», «мировая душа», «природа зла», «пол в человеке», «грехопадение», «спасение падшего человека», «власть и теократия», «общественность и церковность», «конец истории» – таковы лишь некоторые из многочисленных вопросов, которые С. Булгаков рассматривает в своей книге, давно ставшей библиографической редкостью.

КУПИНА НЕОПАЛИМАЯ

Опыт догматического истолкования некоторых черт в православном почитании Богоматери

ПАРИЖ, 1927

Разбивка страниц настоящей электронной книги соответствует оригиналу.

Источник: http://odinblago.ru

"Дневник Духовный" писался отцом Сергием Булгаковым в 1923-25 годах. Данное издание использует копии дневника, сделанные матерью Бландиной (Оболенской). В них не хватает первых страниц, написанных на отдельных листах. Сам дневник был написан в большой переплетенной тетради, подаренной Булгакову учениками с посвящением "Дорогому отцу Сергию. День св. Сергия. 29 сентября. Белград. Пшеров. Прага. 1923 г." В записке Оболенской сказано, что в тетради имелась еще вкладка от 1928 года (была утеряна).

Философия хозяйства. Проблема философии хозяйства для современного религиозного сознания. Мир как хозяйство.

Малая трилогия протоиерея Сергия Булгакова включает в себя три части: «Купина неопалимая»(1927), «Друг Жениха» (1928), «Лествица Иаковля»(1929). Это опыт догматического истолкования некоторых черт в православном почитании Богоматери, Предтечи и богословское истолкование учения об Ангелах. Также в этом издании впервые публикуются записи о. Сергия Булгакова из записной книжки 1939–1942 годов.

Авторы книги "Конец моды" утверждают, что объявление о конце чего-либо не всегда означает, что мы должны паниковать. Современный мир просто переходит в новое состояние, и мода, которая отражает социальные трансформации, становится воплощением этого процесса. В книге представлены работы ведущих теоретиков и историков моды, таких как Хейзел Кларк, Адам Гечи, Валери Стил, Вики Караминас и многих других. Авторы обращают внимание на взаимодействие моды со сферами искусства, цифровых технологий, экономики, а также с актуальными проблемами, такими как глобализация, экология и мемориальная политика. Книга предлагает панорамный взгляд на глобальные культурные изменения через призму моды, рассматривая ее как универсальную и многомерную систему символов.

В книге известного британского писателя, продюсера и музыканта Питера Эшера можно найти уникальный подход к рассказу о легендарной группе "Битлз" через их песни. Автор использует классическую алфавитную систему, но применяет ее совершенно неожиданным образом. Песни, которые мы привыкли ассоциировать с определенными буквами, здесь заменены на другие, что позволяет увидеть эти треки с новой стороны. Эшер тонко анализирует музыкальные композиции, обращая наше внимание на детали, которые заставляют нас восхититься и захотеть переслушать всю музыку "Битлз" снова. Кроме того, автор был лично знаком с членами группы, ведь однажды Пол Маккартни временно проживал у него. В книге можно найти уникальные истории и воспоминания, нигде более не опубликованные. Это обязательное чтение для всех фанатов "Битлз" и тех, кто хочет влюбиться в их музыку.

Книга Франчески Гранаты исследует удивительный мир экспериментальной моды и его связь с искусством. В фокусе внимания автора – творчество дизайнеров, которые смело выходят за рамки привычного и создают провокационные и эксцентричные наряды. Рассмотрев идеи великих мыслителей, таких как З. Фрейд, Ж. Деррида и М. Фуко, а также теорию гротеска М.М. Бахтина, автор исследует феномен гротескного тела, который оказался в центре внимания модельеров конца XX века. В книгу также включены интервью с участниками экспериментов и творцами моды, которые помогают читателю окунуться в эпоху 80-х годов и понять, какие идеи и тенденции определили современное отношение к моде и телу. Книга, написанная доктором Франческой Гранатой, является важным исследованием для всех, кто интересуется миром моды и искусства.

Культовая книга "Шок новизны", написанная всемирно известным искусствоведом и арт-критиком Робертом Хьюзом, была выпущена в 1980 году. В каждой из восьми глав автор подробно рассказывает о периоде модернизма в искусстве, начиная с конца XIX века, и приводит множество примеров, чтобы показать, как окружающий мир влияет на творчество художников. Книга стала успешным дополнением к одноименному документальному фильму, созданному Хьюзом в сотрудничестве с Би-би-си и показанному зрителям в том же 1980 году. "Шок новизны" демонстрирует, насколько важным является опыт предыдущих эпох для развития искусства в эпоху модернизма. Автор подчеркивает, что поиск собственного выражения искусства XX века идет рука об руку с желанием описать и передать этот опыт. Хьюз великолепно передает свои мысли и идеи в книге, используя примеры и ясные высказывания. Она стала успехом благодаря его изобретательному подходу и вниманию к деталям. Книга выдержана в издательском дизайне формата PDF A4.

В книге "Фатальные стратегии" Бодрийяр представляет свою центральную работу, которая служит теоретическим фундаментом для всех его предыдущих и последующих трудов, на что обращают внимание западные исследователи. Он проводит анализ необычных понятий, применительно к современной философии, включая судьбу, любовь, соблазн, терроризм, экстаз, иронию, церемониал, обсценность, ожирение и другие. Проповедуя смерть Бога, автор отдаёт предпочтение смерти субъекта и возвышению объекта. Основной стратегией, которую он предлагает, является переход на сторону объекта и ироническое отношение к безумному миру. Эта книга принесла Бодрийяру славу гуру постмодернизма и вдохновила голливудских режиссеров на создание фильма "V – значит вендетта".

Кронштадт, расположенный всего в нескольких километрах от Санкт-Петербурга, является настоящей легендой. Этот пригород вобрал в себя все необходимые условия для строительства ключевой базы России, но только проницательный глаз первого императора смог увидеть их. Петр I был несказанно важным для Кронштадта, он считал его неотделимой частью Петербурга и придал гигантское значение его развитию. Величайшие архитекторы своего времени, такие как Василий Баженов и Доменико Трезини, были приглашены для создания этого города из ничего. Здесь возникла крепость, ставшая неприступным оборонительным барьером, с которым не смогли справиться враги России в XVIII, XIX и XX веках. Однако Кронштадт – это не только бастионы, форты, доки и порты. В этом месте есть люди, которые создали всю эту историю, жили здесь и составляли его славу. Книга Леонида Амирханова расскажет вам настолько подробно, как никто другой, историю этого удивительного города и его жителей, от его основания и до наших дней.

Книга "Музей как лицо эпохи" представляет собой результат проекта, проведенного журналом "ЗНАНИЕ - СИЛА" под названием "Музей - как лицо эпохи". В проекте рассматривается значимость музейных объектов культуры в понимании истории и культурного контекста. Авторы обращают внимание на дома, связанные с выдающимися личностями, которые превратились в музеи, предлагая возможность увидеть и пережить жизнь их прежних обитателей. Они акцентируют внимание на том, что музеи предлагают объединение разных людей и представляют собой центры интеллектуального притяжения. Кроме того, книга уделяет внимание значимым периодам российской истории и историческим личностям с XVI по начало ХХ века, рассказывая о их жизни, деятельности и окружении. Основное преимущество музеев, подчеркивается авторами, заключается в том, что они передают историю без предвзятости и идеологической пропаганды, позволяя нам изучать прошлое и понимать его собственными глазами.

Всем известно, что музей – это место, где хранятся и выставляются произведения искусства и предметы исторической ценности. Но мало кто задумывается о том, как появились музеи и как они влияют на общество. Все эти вопросы изучаются в специальной науке – музеологии. Однако, с учетом популярности и разнообразия музеев в современном мире, все больше людей должны быть осведомлены о том, как они функционируют. Таким образом, книга З.А. Бонами "Музей: история и будущее" поможет нам лучше понять сущность музейного искусства, его философию и его связь с обществом. Автор рассказывает о ярких эпизодах истории известных музеев, таких как Лувр, Британский музей, Метрополитен, Эрмитаж, Музей им. А.С.Пушкина и другие, и приоткрывает завесу перед будущим музея как одного из наиболее значимых институтов памяти. Книга сопровождается богатым иллюстративным материалом, представляющим разнообразие музеев и их произведений искусства со всего мира.